Ecrire un scénario : 2ème partie

Voici de nouveau quelques définitions cruciales pour le scénariste.

Mais avant, un petit dessin (issu de la planche 8 du tome 2 de Peter Rob, dessinateur Nelson Castillo, à paraître début 2007)...

Annonce et chute – Contrastes – Motifs récurrents – Intrigue secondaire

Scène centrale – Point d’action – Obstacle

Procédés d’annonce et de chute : indice visuel ou élément de dialogue utilisé pour établir une action ou en des renseignements dont la chute aura lieu plus tard (exemple : zoom sur un couteau qui deviendra plus tard l’arme du crime) . Chaque élément qui est établi et annoncé doit faire l’objet d’une chute. 

Les contrastes: les contrastes permettent à l’auteur de jouer sur les contraires et d’aider le lecteur à établir des relations en montrant les différences entre deux parties de l’histoire différente. Un contraste accentue très fortement certains éléments d’informations en les faisant beaucoup plus remarquer parce qu’on nous a présenté le contraire. Les contrastes servent également à montrer les différences entre les personnages, les scènes et les lieux.

 Les motifs récurrents : un motif est une image récurrente qui est utilisé tout au long de l’histoire pour approfondir et donner une dimension à la ligne narrative. C’est lorsqu’ils sont repris plusieurs fois dans le scénario que les motifs récurrents aident le lecteur à se concentrer sur certains éléments-clés de la ligne narrative principale.

Intrigue secondaire: une bonne intrigue secondaire fait avancer la ligne narrative de l’intrigue principale (elle permet au personnage et à l’histoire de prendre une dimension supplémentaire, de s’épaissir, de prendre de la densité ).  Une bonne intrigue secondaire interagit avec l’intrigue principale en la faisant avancer ou changer de direction et, enfin, une bonne intrigue secondaire porte tout le thème de l’histoire. Exemple de thèmes : l’amour, l’identité, l’intégrité, l’avidité, etc. Une intrigue secondaire peut également révéler la vulnérabilité d’un personnage ou bien ses rêves et ses désirs. Alors que le personnage principal est tout occupé par l’intrigue principale, l’intrigue secondaire lui permet de tomber amoureux, d’écouter un morceau de musique, d’apprendre une technique de combat, etc. Une BD sans intrigue secondaire court le risque d’être trop linéaire. Généralement une ou deux intrigues secondaires sont nécessaires, rarement plus. Tout comme l’intrigue principale, l’intrigue secondaire doit posséder une structure en trois actes avec des pivots et des scènes d’exposition claires.  

Scène centrale:comme son nom l’indique, la scène centrale divise le scénario et l’acte deux en deux. Ceci crée une direction pour la première moitié de l’Acte Deux et donne un changement de direction de la seconde moitié de l’acte tout en conservant la focalisation générale de l’Acte Deux (qui a été déterminée par le premier pivot).

Point d’action : événement dramatique qui suscite une réaction. Généralement cette réaction provoque une autre action. Un point d’action est forcément visuel puisqu’il fait avancer l’action (pas de dialogue pour un point d’action). Les points d’action sont les plus importants dans l’Acte Deux car c’est là qu’un scénario a besoin d’être dynamique. Un point d’action peut être un pivot ou un obstacle (que le héros doit surmonter pour parvenir à ses fins).

L’obstacle : l’obstacle, qui empêche le personnage de découvrir un indice ou d’accomplir une action, est un exemple de point d’action car il oblige les personnages à prendre une décision. Notons qu’un obstacle créent une pause dans l’histoire. L’histoire se développe après que l’action de surmonter l’obstacle a été prise.

Suite au prochain article où nous parlerons des enjeux de l’histoire et du mythe…